Gerendás Paula művészete és elhivatottsága inspiráló példát mutat mindannyiunk számára. Az alkotás iránti szenvedélye és a szépség keresése minden egyes festményében megmutatkozik. Ahogy Paula mondja, a művészet nem csupán esztétikai élmény, hanem egy eszköz arra, hogy jobb kedvre derüljünk szemlélőként és alkotóként egyaránt. Az ő története arra ösztönöz, hogy merjünk nagyot álmodni, folyamatosan fejlődni, és soha ne adjuk fel az alkotás iránti szenvedélyünket.
Interjú Gerendás Paulával az Art Gallery 2024-es megnyitója kapcsán
Mindig is olajfestményeket készítettél? Kísérletezel más anyagokkal?
Voltak különféle korszakaim, többféle technikát is kipróbáltam. Az olajra tudatosan esett a választásom, mert ez egy olyan technika, amely már több mint 500 éve bizonyít. Szerettem volna, hogy tartósan fennmaradjanak az alkotásaim.
Mit szeretsz a festésben a legjobban?
Amit a legjobban szeretek ábrázolni, azok a fények és a színek. Nem szoktam nagyon kikeverni a színeket, van egy palettám, és egyszerre több színbe mártom az ecsetemet, majd a vásznon “keverem ki” őket. Ez egy kicsit impresszionista stílus, ahol a színek egymásra rétegződnek és ahogy áttetszenek egymáson, alakul ki a végleges szín. Folyamatosan kutatom a szépséget és az esztétikát, és ezt próbálom megmutatni a festményeimen keresztül. Esztétikai, művészeti és lakberendezési szempontból is nézem a képeimet, hogy szerves részei legyenek valaki enteriőrjének.
Mik a tervek az elkövetkező években?
A jövőben szeretném, ha a Gerendás Galéria nemcsak online, hanem fizikai térben is létezne, ahol saját műveimet és válogatott alkotótársak munkáit mutatjuk be és értékesítjük. Olyan műalkotásokat szeretnék összeválogatni, amelyek jó érzéseket váltanak ki az emberekben. Főleg figurális műveket, de a nagyon szép absztraktokat is kedvelem.
Mit jelent számodra a személyes márka?
Az én nevem, az arcom és az alkotásaim egy márkát képviselnek. Minden egyes új művem egy-egy vásznat ad hozzá ehhez a személyes márkához. Most már, ha valaki rákeres a nevemre, több száz festményt talál az interneten. A közösségi médiából azonnali visszajelzéseket kapok a frissen elkészült alkotásaimra és elképesztő mennyiségű pozitív visszaáramlást. Olyan ez, mintha naponta százszor megdicsérne a főnököd. Ehhez nem lehet hozzászokni, folyamatos visszaigazolást ad, úgy érzem, hogy szükség van arra, amit csinálok. Érdekesség, hogy mindig van legalább egy ember, akit annyira megragad, hogy azt gondolja, az a kép neki szól.
Mi inspirál téged leginkább az alkotás során?
Sokszor hallgatok vagy nézek inspiráló dolgokat alkotás közben. Például egyszer koronázási ékszerekről és gyönyörű gyémántokról néztem egy dokumentumfilmet, és ennek a kisugárzása utána érezhető volt az elkészült alkotásban. Ez egy tájkép volt bokrok és bogyókkal, és aki megvette, megérezte, hogy a bogyókban van valami különös “csillogás”. Fontos, hogy mit hallgatunk, minek adunk figyelmet. Az alkotónak jó állapotban kell lennie, és annak is, ami körül veszi őt. Az alkotás képes arra, hogy jobb kedvre derítsen minket, ne csak az alkotót, hanem a szemlélőt is. Számomra fontos, hogy olyan műveket adjak ki a kezemből, amelyek jó érzéseket váltanak ki. Mindig annak a felelősségtudatában alkotok, hogy a műveim pozitív hatással legyenek másokra.
Készítesz egy képből többet is?
Szoktam sorozattársakat készíteni, amelyek hasonlóak, de nem ugyanolyanok. Ezek gyűjthetővé teszik az adott témát, és emelik a kép értékét, mert van egy sorozattársa, amit szintén be lehet gyűjteni. Jó érzés, hogy ennyire szeretik a képeimet. Vannak, akik a világ minden kincséért sem adná oda a Gerendás képeiket.
Mi szükséges ahhoz, hogy manapság festőként sikeres légy?
Festőművésznek lenni, magán az alkotáson kívül még sokkal több tevékenységet ölel fel. Technikailag folyamatosan képeznie kell magát az embernek, ez soha nem ér véget. Emellett értékesítésben, marketingben, PR-ban is jártasnak kell lenni, és nem árt, ha valamilyen személyiségfejlesztő módszert is alkalmazunk. Ha sikeresek akarunk lenni, akkor nagyon sok mindenben kell ügyesnek lenni, különösen, ha nem egy galéria adja el a képeinket. Mivel gyorsan változik a világ, folyamatosan képben kell lenni. Rendszeresen járok tréningekre, és minden képzés után azonnal látom a hatását. Önkénteskedem is, mert ez is hozzájárul ahhoz, hogy jól tudjam csinálni, amit csinálok, hiszen az embertársainknak való segítségnyújtáson keresztül nagyon sok mindent tanulhatunk magunkról és a világról.
A kiállítás előzetes bejelentkezés után november végéig látogatható!
Bejelentkezni az info@artofinfo.eu címen vagy az oldalon található űrlapon lehetséges!
Várunk mindenkit szeretettel!